![Experimental Music [nouvelle édition]](../img1c1000-9791030407099.jpg)
Experimental Music [nouvelle édition]
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Si vous ne comprenez pas l'intérêt de la comb music (réalisée en soufflant dans un peigne) ou si un morceau minimaliste vous laisse aussi pantois et songeur que devant un tableau de Malévitch, ce livre est fait pour vous !
Publié en 1974 et préfacé par Brian Eno, Experimental Music fait autorité. Nyman y étudie le travail de compositeurs et groupes à l'attitude radicalement novatrice envers les oeuvres musicales, la notation, le temps et l’espace et entrepris de bouleverser les rôles du compositeur, de l’exécutant et de l’auditoire. Il se propose d'explorer cet ensemble de pratiques regroupées sous le titre de « musique expérimentale », dont John Cage est la figure emblématique. Steve Reich, Philip Glass et Morton Feldman sont issus de cette école qui, d’abord décriée pour son étrangeté, a trouvé aujourd’hui un public enthousiaste. L’ouvrage de Nyman, sans équivalent en français, parvient à faire saisir au non-initié les fondements et les enjeux d’un courant qui a influencé en profondeur la musique actuelle.
Michael Nyman, célèbre créateur de BO de films comme Bienvenue à Gattaca ou La Leçon de piano, dispose de plusieurs cordes à son arc. Pianiste, musicologue, librettiste, photographe ou critique musical, il est le premier à utiliser le terme «minimalisme» dans le champ de la musique. Sa carrière débute en 1974 avec son livre Experimental Music. En 1976 il fonde son propre orchestre et se révèle au grand public avec une musique d'inspiration classique et baroque aux sonorités ultra-contemporaines.
NB : Les prix indiqués sont sujets à changements sans préavis.
